Hvordan lage hudfarge når du blander maling - nyanser og triks

Begynnende portrettmalere kan møte problemet med å skape menneskelige ansikter med en realistisk hudfarge. Hvis du gjør det for blekt, vil portrettet se unaturlig ut, til tross for rødmen påført.

Innhold:

• Generelle regler for å få kjøttfarge
• Nyanser å vurdere
• De beste fargekombinasjonene
• Eksempler på perfekte hudportretter
• Få hudfarge ved å blande blekk
• Kjøttfarge i akvarell
• Hvordan lage hudfarge med gouache
• Lett hudfarge
• Middels hudfarge
• Mørk hudfarge
• Hvordan få hudfarge fra plasticine

Erfarne artister vet veldig godt hvordan man får kjøttfarge når man blander farger, slik at de kan eksperimentere med uendelig med bilder.

Generelle regler for å få kjøttfarge

For å gjøre hudfargen nær den naturlige, må du prøve. Grunnlaget for opprettelsen er hvit maling (hvit), som må blandes med andre nyanser. Du kan jobbe med en rekke typer maling: gouache, akvarell, akrylfarger, til og med blyanter, selv om fagfolk foretrekker å bruke olje på lerret.

Det er fire grunnleggende fargetyper av mennesker, som er betinget inndelt etter årstidene. De avhenger av skyggen på huden, øynene, håret. Vinterfargen er lysere enn sommeren, våren er lysere enn høsten. Men selv hos mennesker med vinterfargetype er huden ikke ren hvit: den har fortsatt en delikat melke-beige tone. Derfor kan du lage en kjøttfarget farge bare ved å gi den en naturlig "skinn" nyanse, som slike farger kan vises i en blanding av farger:

• umbra;
• sienna;
• beskyttelse;
• rød kadmium;
• gult kadmium og andre.

Nyanser å vurdere

Dessverre eksisterer ikke de eksakte proporsjonene for å lage hudfarget maling. Hver kunstner ser denne skyggen annerledes, dessuten har menn og kvinner av samme nasjonalitet vanligvis forskjellige hudfarger. Damer kan skryte av lys, silkemyk hud, det sterkere kjønn har en grovere, mørkere. Skyggen på hender og føtter er alltid mørkere enn ansiktet, og når skyggen faller (for eksempel fra hatten), må den gjøres enda mer mett.

Her er andre tips som erfarne artister gir nybegynnere:

1. Hvis fargen virker for mørk, må du ikke skynde deg å innføre hvitvask i den. Dette kan føre til ujevne toner, og skjule effekten av det tredimensjonale bildet. Det er bedre å ta en pensel, våt den, og deretter ved hjelp av slag for å oppnå ønsket farge rett på portrettet.
2. På forhånd må du absolutt prøve skyggen som ble oppnådd når du blandet på et stykke papir, lerret og vent til malingen har tørket helt. Testing vil bidra til å unngå problemer under hovedarbeidet.
3. Rosa toner ser vanligvis ganske mørke ut på paletten, selv om de ser mer naturlige ut på papiret. Hvis vi snakker om akvareller, etter tørking, vil den rosa fargen bli omtrent 1/3 lysere.

4. Menneskets hud i et kunstnerisk bilde skal bestå av flere lag, og ikke utføres med en enkelt påføring av maling. Noen nyanser brukes til skygge, andre for halvtoner, andre til lysne områder. Gradvis anvendelse av toner vil redde tegningen fra mulige feil.
5. Det første basissjiktet må gjøres gjennomskinnelig, mens du legger til mer hvit tone i øyeområdet.Dette vil ytterligere bidra til å skape en større kontrast mellom huden og øynene, fordi skyggen til sistnevnte heller ikke skal være ren hvit.

De beste fargekombinasjonene

Hvis tegningen er utført på papir, vil den hvite fargen ikke bare tjene som bakgrunn, men også som en erstatning for hvitvask. Papiret vil skinne gjennom strekene og gi malingen riktig tone. Du kan få hudfarge på denne måten:

• børste tuppen av børsten litt over den røde malingen;
• løse malingen i en dråpe vann;
• tilsett en liten gul farge til en svak rosa løsning;
• begynne å skrive et portrett på hvitt papir.

Artister bruker ofte følgende “oppskrift” for å lage en hudfarge: 6 deler gul maling er kombinert med 1 del rød, bland godt og blir oransje. Legg inn ½ del av den blå fargen. Resultatet av blanding er en brunaktig maling, som er fortynnet med hvitt i riktig proporsjon. Mengden hvitt avhenger av behovet: for en mørk hudfarge trenger de mindre, for et lys - mer.

Eksempler på perfekte hudportretter

Mange klassiske kunstnere, portrettmalere fra vår tid skapte perfekt den naturlige hudfargen, kroppen i maleriene. Et eksempel på vellykket bruk av kjøttfarge er arbeidet til Rokotov, Levitsky, Bryullov. Ungdom og friskhet i jentens hud kommer ideelt til uttrykk i Borovikovskys maleri "Portrait of Maria Lopukhina". Kunstnere av vår tid, som lager sine mesterverk eller reproduksjoner, vet også hvordan de skal få kjøttfarge ved å kombinere grunnleggende nyanser.

Få hudfarge ved å blande blekk

For å lage hudfarge, er det viktig å velge riktige farger og lage riktige proporsjoner. Ellers vil den ferdige tonen være langt fra perfekt.

Kjøttfarge i akvarell

Å finne de riktige tonene når du jobber med akvareller for nybegynnere virker ofte en skremmende oppgave. Likevel vil prinsippet være det samme: du trenger bare å blande passende maling sammen. I motsetning til oljefarger, der bleking brukes til utheving, vil et hvitt papirark eller vanlig vann, som maling fortynnes med, spille sin rolle i akvarell. Dermed innebærer fremstilling av kjøttfarge i akvarell nesten aldri bruk av hvitmaling.

Først må du klargjøre verktøy og rekvisita. Det siste inkluderer akvareller, papir (papp), vann. Du trenger også børster, en hvit palett som kan byttes ut med en plastplate, et lokk eller til og med selve papiret, hvis det bare ikke absorberer fuktighet for raskt. Det er best å kjøpe spesiell akvarellpapir til maling som har et spesielt belegg.

Fremgangsmåten for å lage hudfarge er som følger:

• bruke en liten mengde rød tone på paletten;
• introdusere oker (hvis den er fraværende, kombiner den vanlige gule og litt brune);
• for en mørk hudfarge på bildet, legg til en litt brun tone i malingsblandingen, for en lys, la alt være uendret;
• fortynn akvarellen med vann, men ikke for blek, for når den tørker vil den miste mye i lysstyrken.

Den ferdige tonen kan brukes på områder som skildrer menneskelig hud, med deres hjelp er den grunnleggende bakgrunnen satt. Hvis fargen blir mørkere eller lysere enn nødvendig, er dette ikke skummelt, situasjonen er lett å fikse. Kald nyanse av hudfarge skal ikke legges inn, fordi selv den letteste menneskelige hud skaper en følelse av varme. Videre bruker fagpersoner teknikken for å bruke skygger, aksenter, uthevede områder, som de bruker de mest forskjellige fargene (vanligvis i sterk fortynning):

• blå;
• grønn;
• grå;
• brun.

Hvordan lage hudfarge med gouache

Alle kan jobbe med gouache. Ved å blande tonene kan du lage hvilken som helst bakgrunn, til og med solid, du trenger et grunnleggende sett med farger.

Lett hudfarge

Å forberede en slik farge for første gang virker vanskelig, fordi den skal se naturlig ut, ikke for blek. Eksperter anbefaler å kombinere i like deler slike malinger:

• blå;
• gul;
• rødt.

Du kan legge til en dråpe av hver farge på paletten, i en krukke, vil enhver arbeidsflate, til og med sterk papp, gjøre.Etter å ha mottatt den mørke massen, må du begynne å lette den litt ved å tilsette hvit gouache. Det anbefales å plassere et bilde innenfor synlighetsgrensene, et bilde som portrettet skal males for å gjøre fargen så nær den som mulig.

Hvis tonen blir mørk, kan du fortsatt legge gul maling til den, og deretter fortsette å legge til hvit. Gul farge gir farge til varme, hvite - kulde. Hvis tonen viser seg å være unaturlig, er det lov å helle litt rosa i den, men ikke for å overdrive - ellers vil en følelse av for "rød" hud vises. Du kan forberede flere alternativer, og deretter velge det mest passende for bildet.

Middels hudfarge

Denne fargen er den mest populære blant kunstnere, men det er noe vanskeligere å lage den. Et stort antall fargetoner må kreves:

• blå;
• hvitt;
• gul;
• rød;
• naturlig siena;
• brent umber.

Til å begynne med oppfører de seg på en standard måte: de påfører en dråpe av hver maling, bortsett fra hvit, på den hvite paletten. Vanligvis blir like deler av gult og rødt først kombinert for å lage oransje. Deretter injiseres en dråpe blå, og deretter tilsettes samme mengde andre farger. Som et resultat skal bakgrunnen litt ligne beige-oliven, være mørk, konsentrert. Etter at den er fortynnet med hvitt for å oppnå ønsket tone, som blir sammenlignet med originalen eller brakt nær ideen.

Mørk hudfarge

For å tegne den mørkeste, mørkeste hudfargen, begynner eksperimenter med naturlig sienna og brent umber. Disse malingene, som tilhører den brune skalaen, kombineres i like deler og blandes grundig. Kombiner røde og gule farger separat for å lage oransje.

Deretter begynner de å gradvis koble de to massene, sammenligne skyggen med originalen og bringe den nærmere den. Tilsett litt lilla maling for en større metning. Det ideelle alternativet er å blande svarte, fiolette og mørkegrå farger på forhånd, og introdusere denne fargen i den originale blandingen. Det er bare viktig å ikke misbruke svart eller erstatte det helt med grått.

Den ferdige basen er fortynnet med hvitvask, men for å skape en mørk hudfarge vil hvit maling kreve mye mindre enn i tidligere tilfeller. For å legge det naturlige materialet til, kan du legge til litt oransje (valgfritt). For å tegne skygger på en så solid bakgrunn er det verdt å bruke grå nyanser av gouache.

Hvordan få hudfarge fra plasticine

Det er ikke lett å finne plasticine med naturlig kjøttfarge i butikken, vanligvis er den ikke til stede i standardsett. Du kan lage det selv, viktigst av alt - vær tålmodig. Du må ta plasticine i slike mengder:

• hvitt er et helt stykke;
• mørk rosa - ikke mer enn 1/10 av et stykke;
• gul - omtrent 5% av det totale volumet.

Da må du blande alle bitene til en homogen masse. Det vil ta lang tid å gjøre dette, ellers blir det streker i leiren. For å gjøre fargen mørkere, kan du legge inn litt brun, blå, men bare i en minimal mengde. Det er bedre å ikke legge til for lyse farger, for når du får en unaturlig nyanse, må du begynne å jobbe igjen.

Den ferdige massen "fortynnes" med hvit plasticin, og blander materialet nok en gang godt. Det kan brukes i kreativitet og til og med i animasjon - plasticine vil se naturlig ut og lar deg lage de mest originale karakterene.